André 3000 se ha acostumbrado a no tener expectativas con el paso de los años. Desde que sacudió la base de la música convencional como la mitad de Outkast, el hombre de 49 años ha lanzado constantemente obstáculos a lo que el mundo había llegado a conocer y aceptar como música popular, desde el éxito arrollador de su sencillo pop extravagante “Hey Ya! ” en 2003 al trascendental trabajo que creó con Big Boi.
Es por eso que esta mañana fue una sorpresa que “New Blue Sun”, su disco espacial y experimental con flauta, terminara obteniendo tres nominaciones a los Premios Grammy 2025, incluido el codiciado premio a álbum del año, frente a Beyoncé. “Cowboy Carter”, “The Tortured Poets Department” de Taylor Swift y “Short n' Sweet” de Sabrina Carpenter. Es la primera vez que es nominado en la categoría desde que “Speakerboxxx/The Love Below” de Outkast ganó en 2004, convirtiéndose en el segundo álbum de hip-hop en ese momento en llevarse el premio.
“Estoy acostumbrado a que la gente tenga ciertos sentimientos, pero al mismo tiempo es una prueba para mí de que sólo puedo hacer lo que me gusta”, dijo. Variedad poco después de que se anunciaran los nominados. “Creo que es por eso que estoy aquí. Me levanto intentando expandirme. Tengo que ser divertido y estar metido en lo que estoy haciendo. Eso es todo.”
“New Blue Sun”, que se lanzó en noviembre de 2023, también obtuvo nominaciones a mejor álbum de jazz alternativo y mejor composición instrumental por “I Swear, I Really Wanted To Make A 'Rap' Album But This Is Literally The Way The Wind Blew Yo esta vez”, un resumen apropiado de cómo, una vez más, sus instintos artísticos dieron sus frutos.
¿Cuál es tu reacción inmediata al recibir el álbum del año? Puede que haya sorprendido a algunas personas.
Sentí que intentamos hacer campaña para ver si podíamos entrar en la categoría de jazz alternativo o ambient. Así que esta mañana, cuando apareció la categoría de álbum del año, me sorprendió muchísimo porque no pensé que mucha gente lo supiera. Así que estoy feliz de que los votos se hayan producido de esa manera y de que la gente haya prestado atención, más que nada.
¿Te sorprende que la gente no lo supiera? Habéis estado interpretando este álbum durante buena parte del año y ha llamado la atención.
Bueno, no, porque cuando salió por primera vez, la gente me preguntó si era real. Recientemente lanzamos una película, esta película que acompaña al álbum, la lanzamos en YouTube y mucha gente en YouTube decía, oh, escuché sobre esto un poco pero nunca lo había visto hasta ahora. Casi ha tenido una segunda ola de gente escuchando solo por esa película. Siento lo mismo ahora. Es posible que mucha gente haya oído hablar de él, pero creo que cuando dices André 3000 y álbum de flauta, lo cual es engañoso, lo llaman así porque lo toco principalmente, pero la gente piensa en flauta, piensa en flautista, clásico. Flauta de concierto, Jethro Tull. Pero hay muchos álbumes de flauta increíbles en el mundo, y este es mucho más que un álbum de flauta. Creo que la gente lo escondió debajo de la alfombra. Así que no, no creo que mucha gente, incluso si se enteraron, no creo que lo vieron porque también se promocionó que no había letras ni versos en el álbum.
Entonces, ¿crees que eso hace que sea más difícil para el oyente promedio encontrar una manera de entenderlo?
Sí, si estás acostumbrado a algo determinado o esperas algo determinado. Pero no, una vez que te adentras en ello, creo que definitivamente es una escucha. Es música de fondo en tu vida, no lo es. [intense] música. No es como si estuviera tratando de estrangularte para que escuches mis pensamientos. Es realmente para ti.
La última vez que fuiste nominado y ganaste esta categoría fue hace literalmente 20 años. ¿Qué crees que dice sobre la trayectoria de tu carrera el hecho de que estés de regreso en este punto dos décadas después?
Realmente me permite saberlo, porque como artistas, las dudas sólo surgen cuando tienes que presentarlo a la gente, tienes que abrir la puerta y decir: “¡Oye, mira esto!”. Pero mientras lo hacemos, tendrás esas dudas. Entonces me recuerda que mi carrera ha sido eso todo el tiempo. No he cambiado mi fórmula en absoluto, sólo puedo hacer lo que disfruto hacer en ese momento. Incluso con “Speakerboxxx/Love Below”, tengo un primo, mi primo favorito y después de cada álbum de Outkast, me sentaba con él en el auto cuando lo terminábamos y simplemente se lo tocaba. Era mi primo mayor al que admiraba, era genial en la escuela secundaria. Y entonces le ponía cada álbum y después de “Southernplayalisticadillacmuzik”, cada álbum que le ponía, él se volvía hacia mí y me decía: “Hombre, tengo mucho miedo por ti, Andre”. Y ahora, en este punto, se ha vuelto, bueno, espero que tenga miedo por mí. Así que estoy acostumbrado a esto en este momento.
La gente tiene poca memoria, cuando salió “The Love Below”, fue una oportunidad, como si estuvieras realmente ahí fuera con este disco. Es posible que la gente haya sentido lo mismo al respecto. ¿Qué crees que dice sobre tu voluntad de ir hacia donde te indique tu brújula artística que te lleve a estos lugares?
Eso es normal para mí. Sólo es anormal cuando tengo que abrir la puerta a otras personas. Eso es todo lo que dice. Porque cuando hago estas cosas, no pienso, oh, esto es… Es natural para mí. Es muy, muy natural porque estoy en eso. No es una cosa, pero tienes que considerar a otras personas una vez que lo terminas, lo empaquetas y lo sacas. Recuerdo cuando estábamos a punto de publicar “¡Hey Ya!” como un solo. En un momento, la discográfica iba a publicarlo como marca blanca, sin decir quién era. Entonces hay nociones preconcebidas, como “Esto es Outkast” o “Esta es una canción de André 3000, pero no es una canción de rap”. Y eso me permite saber que debes hacer lo que viniste a hacer. Y ahora estoy feliz porque tengo edad suficiente para ver a los niños que estaban ahí mirándonos hacerlo, ahora son las estrellas y están impulsando las cosas. Y yo digo, ¡vaya, vámonos! Me encanta porque se acercan a mí y me dan crédito. Hombre, estaba hablando con la madre de un artista y ella me dijo que cuando él era joven, pensaba que eras tú. Yo estaba como ¡vaya, eso es una locura! Eso es asombroso.
¿Has escuchado los otros discos a los que te enfrentas en el álbum del año y qué piensas sobre dónde está la música en este momento?
Creo que es interesante, porque creo que en la vida actual estamos en un punto muy interesante como humanos. Creo que algo está cambiando, algo está cambiando. Se están revelando cosas, no lo sé. No quiero hacerlo demasiado esotérico pero algo está sucediendo. Y creo que la gente simplemente está explorando más. Así que lo aprecio, pero para mí la música nunca la juzgo de una manera que diga: esto es horrible, esto es malo. Es justo lo que está pasando en ese momento. Y las generaciones suelen responder a la generación anterior de algún tipo. Así que siempre estoy a favor, hombre.
¿Cómo ha cambiado tu actitud hacia los premios y las nominaciones a lo largo de los años? ¿Se siente hoy tan emocionante como hace 20 años?
Sí, seguro. Y por lo que es. No esperas el reconocimiento o incluso que te reconozcan por cosas que al principio resultan muy, muy ridiculizadas. Siento lo mismo acerca de los premios en general. Cualquiera de estos premios importantes, como los Grammy o el Salón de la Fama del Rock and Roll, son instituciones gracias a los artistas. Si no hubiera artistas, no habría instituciones. Pero siempre es bueno ser reconocido, hombre. Las personas como seres humanos queremos validación del tiempo que pasamos aquí. Estos premios hacen eso de alguna manera. Por supuesto que no pienso en los Grammy cuando hago un álbum. Eso no es nada. Pero sí, incluso en la calle, cuando alguien te dice: “Hombre, me encanta este álbum, mis hijos y yo escuchamos este álbum todas las mañanas”, eso es validación. Entonces es solo una validación o prueba de que se ha infiltrado en la gente, una prueba de que la gente lo disfruta. Puedo entender eso.
La idea de enfrentar un gran ridículo, ¿es algo que has sentido personalmente en tu carrera?
Ah, sí, seguro. Toda mi carrera ha sido así. Así que estoy un poco acostumbrado, pero luego no te acostumbras porque la gente se vuelve cada vez más mala. Creo que tienen derecho a saber lo que eres y lo que haces, y creo que el público, aunque soy de Atlanta, no es Coca-Cola. Coca-Cola tiene una fórmula que pueden repetir una y otra vez. Creo que a veces el público piensa, bueno, ¿por qué no puedes hacer eso una y otra vez? Así no es como funciona. Creo que el ridículo surge porque su creencia es: oh, puedes simplemente entrar y hacer esto. Y si no lo haces, a veces resulta decepcionante para la gente. Entonces hay burla.
¿Qué crees que dice sobre la naturaleza evolutiva del hip-hop que estés en este punto de tu carrera, que puedas probar algo nuevo y encontrar este éxito tan profundamente?
Todo lo que puedo decir es que no estaba persiguiendo el éxito. Estaba persiguiendo la gratificación de probar algo nuevo, de realmente impulsar algo. Eso es lo que me excita, tengo que sentir que estoy haciendo algo interesante. Eso es lo que estoy persiguiendo. El trabajo se hace después de la grabación, como le digo a cualquier artista. No me importa en qué género estés. Arte visual, cine, música. Fíjese metas realistas que no incluyan ningún factor externo, porque siempre se sentirá decepcionado. Nunca se puede controlar lo que pensará, hará o responderá un factor externo. Lo único que puedes hacer es hacer lo que te propusiste, y si lo logras, todo lo demás será pan comido. Así es como hay que pensarlo.
Leer más Tech News in Spanish
0 Comentarios