El equipo de 'It's What's Inside' rompe la venta de su thriller de 2,5 millones de dólares a Netflix por 17 millones de dólares, revela un final alternativo salvaje y potencial de secuela

ALERTA DE SPOILER: Esta historia contiene spoilers de “It's What's Inside”, que ahora se transmite en Netflix.

El primer largometraje del escritor y director Greg Jardin, “It's What's Inside”, es un misterio de intercambio de cuerpos. Sin embargo, Jardin tuvo su propia experiencia extracorporal el día que la película inició una intensa guerra de ofertas en Sundance en enero.

“Todavía es surrealista ahora”, dice. “Hicimos la película en una especie de burbuja, 2,5 millones de dólares de forma independiente, sólo con la esperanza de que alguien la comprara en un festival. Entrar solo en Sundance fue increíble. Y luego llegó nuestra primera oferta 24 horas después de nuestro estreno, y la oferta comenzaba en 5 millones de dólares, el doble de nuestro presupuesto. Pensé: 'Hombre, esto es increíble'”.

Pero el rumor en torno a Park City siguió creciendo.

“Fue mi primera experiencia”, dice. “Con todo eso, hay esencialmente una guerra de ofertas que duró aproximadamente 36 horas. Estuve en reuniones con nuestros financieros y agente de ventas. Pero cuando terminó la guerra de ofertas y Netflix la compró por 17 millones de dólares, pensé: “No puedo creer que hayan gastado tanto”. Todavía no puedo. Les dije: 'Es una locura, ustedes gastaron tanto dinero en esta película'. Estoy muy agradecido. Es asombroso”.

Pero la historia de “Es lo que hay dentro” no fue un éxito de la noche a la mañana. En la película, un grupo de amigos celebra una fiesta en una mansión y, utilizando una máquina misteriosa, todos cambian de alma y cuerpo al azar. Pero la novedad pronto se convierte en una pesadilla después de que se dicen mentiras y se derrama sangre. Pero Jardin y el productor Jason Baum, viejo amigo y colaborador, discutieron la idea por primera vez hace ocho años de una forma muy diferente.

De izquierda a derecha: Brittany O'Grady, Devon Terrell, David Thompson, el director Greg Jardin, James Morosini, en el set.
©Netflix/Cortesía Colección Everett

“Pensé que el guión fue fenomenal, pero fue muy épico para una película debutante”, dice Baum sobre el guión inicial. “Fue simplemente muy sólido. Fui sincero con él y le dije: 'Oye, este guión es fenomenal, pero la idea de que intentes asumirlo como director novel es un desafío'. Creo que sería mejor para usted encontrar las cosas geniales del guión y encontrar una manera de hacerlo con medios más reducidos'”.

Jardin simplificó la idea y volvió a Baum un año después con un guión mucho más ágil.

“Se me ocurrieron las limitaciones básicas de ocho personas en la casa como grupo”, dice Jardin. “Alguien tiene una maleta, y la maleta contiene algún tipo de cosa de ciencia ficción. Acababa de jugar al juego Werewolf, también conocido como Mafia, por primera vez en la fiesta de un amigo. Lo que estaba en juego en un juego de mesa estaba bastante fresco en mi mente. Se me ocurrió la idea del intercambio de cuerpos unos meses después. Pero lo que me entusiasmó con la idea es '¿Qué pasa si un grupo de personas intercambian cuerpos y luego dos de ellos mueren?'”

Incluso con la escala más pequeña, Jardin quería infundir algo de estilo a su narración visual. Teniendo en cuenta que las almas están intercambiando cuerpos durante gran parte de “Es lo que hay dentro”, podría haber resultado confuso hacer un seguimiento de quién es quién. Pero mediante el uso de trucos como la pantalla dividida y la iluminación intencional, Jardin logra mantener claro el lenguaje cinematográfico.

“Mi mayor preocupación al abordar esto fue mantener la claridad cuando fuera necesario”, dice Jardin. “Quieres que haya cierta confusión cuando la gente intenta resolverlo, pero luego no quieres que haya malo confusión donde 'No tengo idea de lo que estoy viendo y ahora me he desconectado'”.

Afortunadamente, Baum, que ha producido para directores como Spike Jonze, Ava DuVernay y Hiro Murai, no es ajeno a arremangarse para hacer el trabajo.

“Me siento muy cómodo físicamente, pero me gusta verme como una persona creativa”, dice. “Estuve profundamente involucrado en todo lo físico de la película, en términos de contratar al equipo, ayudar a encontrar la ubicación y decidir filmar en Oregón. Trabajé para ser el productor diario de Greg, asegurándome de que tuviera todo lo que necesitaba a nivel logístico y creativo para hacer la mejor versión posible de este proyecto”.

Jardin y Baum también llamaron la atención de Such Content en 2021, cuando el productor William Rosenfeld leyó el guión “emocionante y único”. Quedó tan inspirado por la visión de Jardin que invirtió más tiempo y recursos en el proyecto de lo que había previsto.

“Greg no sólo fue el director y guionista, sino que también editó la película y supervisó los efectos visuales e incluso hizo parte del trabajo de sonido”, dijo Rosenfeld en un comunicado a Variedad. “Era infatigable, pero desempeñar todas esas funciones finalmente requirió más tiempo para hacer realidad su visión. Mi compañero productor, Jason Baum, y yo finalmente nos mudamos a la edición con Greg durante unos meses para ser una caja de resonancia y ayudar en todo lo que pudiéramos, lo que a veces significaba brindarle comentarios y otras veces recordarle que comiera y durmiera. Después de una primera prueba de detección, Greg habló con [Such’s] Chelín [Kapp]Riaz [Rizvi] y a mí que pensaba que la película necesitaba algunas escenas nuevas. Eso significó sesiones de fotos individuales, lo que significó tiempo y dinero adicionales, pero creíamos absolutamente en Greg y habíamos estado en las trincheras con él el tiempo suficiente para confiar en su criterio, su mente de artista y sus habilidades para apagar las luces. Nos sentimos bastante bien con el primer montaje, pero el montaje final fue sensacional. Entonces, la larga postproducción fue un riesgo, pero funcionó y algo más”.

Un elemento en el que Jardin destacó fue el tono del final, en el que el mal novio Cyrus (James Morosini) recibe su merecido. Pero fue modificado de un borrador anterior más oscuro que le dio a su novia Shelby (Brittany O'Grady) menos agencia.

“Me sorprende gratamente ver que la gente tiene opiniones diferentes sobre la 'ética' del final, lo cual me entusiasma”, dice Jardin. “Pero el final original tenía un tono más oscuro: Shelby se quedó en el cuerpo de Nikki y fue niki quien lo visitó en la cárcel y le dijo que se fuera. Una vez que comencé a trabajar con el elenco, reafirmando el tono, escuchando la señal musical y la idea de que el final sería una gran victoria, decidimos cambiarlo para que Shelby volviera a su propio cuerpo, lo que se sintió más como un victoria para ella. Al principio quería que fuera más como 'Black Mirror': termina y el personaje principal consigue lo que quiere, pero tú, como público, te sientes incómodo con eso. Pero después de pasar por todo, parece que debería crecer más como personaje y no tomar un giro tan oscuro”.

Con su película disponible para ver en Netflix, Jardin ahora está enfocado en su próximo proyecto, que describe como un “thriller dramático”. Pero está abierto a la idea de una secuela de “It's What's Inside”, incluso si aún no ha definido cuál sería.

“La gente ha estado preguntando sobre eso desde Sundance y estoy muy sorprendido”, dice. “Supongo que el tiempo lo dirá, pero no hay planes firmes para hacer una secuela en este momento”.

En última instancia, la experiencia de Jardin en el lado comercial de “It's What's Inside” lo dejará preparado para la siguiente fase de su carrera y desmitificará la contabilidad de Hollywood.

“Aprendí mucho sobre el aspecto comercial de esta película”, dice. “Puedo decir firmemente que no soy millonario. La gente me enviaba mensajes de texto: '¡Oh, supongo que la próxima cena corre por tu cuenta!' Fui muy ingenuo e ignorante en cuanto a cómo funcionaban las ventas hasta ahora. Creo que la idea de que la película sea vendida por las personas que pagaron por ella tiene sentido, pero creo que mucha gente no necesariamente se da cuenta de eso. Incluso si usted es el escritor o el director, su trato es tan bueno como el que negoció dos años antes. No estoy tratando de decir esto con amargura ni nada por el estilo, pero creo que es un concepto erróneo”.